動見体 2013年 春季製作 & 廣藝基金會2014年兩岸小劇場藝術節節目
台大醫院精神部兼任主治醫師、作家｜王浩威
一方面是家族故事，典型的寫實主義題材，卻因為如此貼近（臺灣）觀眾的生活經驗，既不容易又動人。一方面是社會變遷的殘酷，妻子所代表的現代社會是他永遠格格不入的，於是有一段契可夫的味道。至於真的詩人，生前是否如他姪子所寫的，已不重要。
藝文觀察評論者暨製作人｜盧健英
表面上是環繞詩人一生的家族記憶，編導王靖惇取材詩人叔叔王添源的詩句，探索一生在親情、愛情與友情裡曾經的衝突，與死亡前最終的寬容。在亦諧亦動人的表演中，呈現了人生的錯失與錯置造成生命的遺憾。主要演員有令人動容的表演，舞台簡約並充滿詩意，簡單的空間切割表現出多種心理空間以及生死對話。是一支值得推薦的作品。
獨立策展人｜胡永芬
作者（編導一身）把一個很痛的時代與生命經歷，以不同性格之人物交織的敘事方式，捨棄了陰暗與控訴的凡常手段，而經營呈現得非常非常溫暖、充滿了情感，全劇平均展現了劇場各方面的能力，把整個風格統合得非常完整，藉著所有細節的統合，成功的堆高、指向全劇所要達成、表現的質地。因為創作者的這份真誠，以及所有各方面都是如此恰如其分的飽和，對於歷史與生命所流露出的悲憫、理解、以及一種溫暖人性的樂觀，使得這齣戲得以長久滯留在觀者記憶中，帶著莫名不絕的感動。
中原大學商設系兼任助理教授｜陳泰松
優美的敘事結構，對詩的想像力轉化為劇場，是對已逝詩人有創意的禮讚。自由寫手、PTT Drama版主｜黃麒華
編導王靖惇從詩人叔叔的詩句出發，透過打破時空限制的情節編排，讓已逝的叔叔不只再一次活在舞台上，也有機會在不同的角色置換間，和自己的家人、摯友及愛妻對話。我不禁想到《京戲啟示錄》和《女兒紅》，已逝的屏風創辦人李國修先生透過劇場和自己的父母對話，以半自傳敘事滿足曾有的缺憾。
但《台北詩人》的編導王靖惇無意以此為自己的半自傳寫作，而是用旁觀者的角度為叔叔寫傳，並藉著走入叔叔的殘存記憶中，繼《屋簷下》之後，再一次深刻探討「家」的定義，以及人際相處間的酸甜愁苦。
雖然乍看之下把「自己」的角色縮限至最小，幾乎不出現在舞台上，但經由劇本書寫，悄步走過叔叔的心路歷程，戲裡的台詞、節奏、情節及畫面，也都可說是編導和叔叔對話的一部份，其中所蘊含的情感相當真誠、動人。
靜宜大學大眾傳播學系教授｜邱誌勇
在《台北詩人》一劇中的時空世界有著特殊的表現形式。看似在瀕死醫院病床的穩定時空關係中，但事件與事件、景與景、幕與幕之間的巧妙轉化，透過倒敘的手法，讓空間位置具有特殊象徵的歷史意義，而抽象舞台中的白色斜坡設計結構，更成功地橋接劇中所表現的動作與人物組成的世界。
作為一部當代小劇場的劇碼，《台北詩人》透過「那不是家，只是住的地方」做為一個統攝一切的中心觀念，以及透過小時候不見的那個「家」隱喻性地幻化成「詩」，成為主角發洩與逃避的唯一管道，使其快速轉化全劇敘事中最為欠缺的「愛」，來表現其最高意義之所在。主角感受不到（或無法承認）支離破碎的家庭之中仍有「愛」；然而，從「拒絕」到「複訪」的過程，逐漸完整生命中曾經缺席的在場，也瞭解姊姊的強硬個性來自於「愛」這個家，不願看其分崩離析；弟弟自責自己的不爭氣，也成為「愛」這個家的悲劇英雄。這些意象化的語言與場景不僅鮮明地表現出人物的性格，同時也決定了人物之間的情感關係，更鮮明地凸顯「愛這個家」的命題。
至此，在劇的尾聲中揭開事實的真象，使觀眾鬆一口氣。觀眾的期待心理透過「懸解」獲得相當程度的滿足，這不僅僅是在劇終時合理地交代懸置於觀眾心理的疑惑，而是在於完滿了每個人心中的那個欠缺（lack）。
國立台南藝術大學藝術史系｜李承曄
《台北詩人》在這有些混亂、趨向一致化的社會中，成功塑造停滯的時空，讓我們陷入思考的原點，看著演員哭泣，自己哭泣，笑、對談，然而這輕輕柔柔地朗誦一首又一首詩，沉重卻引發餘韻，彷彿身邊產生依稀溫度，陷入過往的擁抱中，緩緩地激起想念、迴盪，淚水成了這虛擬情感下，真實的體會。觀眾｜Jimmyblanca
雖說劇場中生代與新生代有編劇荒，但一直都有人在寫作，王靖惇就是其中一例。一路從《魚》、《屋簷下》，到《台北詩人》，不得不說，故事鋪陳、情節轉折、人物刻畫等細節，在此次的演出裡都顧到了呀！
再加上演員表現優異，幕後設計所營造出的整體氣氛平凡樸實卻又能打動人心，讓這齣戲好看極了。
觀眾｜Choga
整場戲看下來，彷彿就像在讀一首長詩，初看時有些生澀，但讀著讀著，漸漸讀出了詩中的況味，發現了詩眼，然後情感便開始漫延開來，你突然懂了整首詩的核心，看見詩人的詩心。這是一個不討好的題材，但卻是一部好看的戲，編導在詩意與觀賞樂趣之間抓到了一個巧妙的平衡，使一個浪漫抒情的故事趣味橫生。
觀眾｜Shinoro
家族記憶太龐大了，一個觸點引發了另一個，只有當戲看到最終，當一切終於連結，才發現原以為的怨懟背後是情感的複雜與厚度。原來看到的都是表象，外殼層層剝離後才看見真相，與真心。雖然每個人的家族記憶、背景、歷史不甚相同，但背後的情感是一樣的、糾結也是一樣的，於是字裡行間的、對話脈絡底下的愛，無以名狀的愛依舊滲透進我每個細胞中。
觀眾｜地圖小姐
台北詩人探討家與死亡的概念，交織著親情、友情、愛情，不會讓人暈頭轉向，也沒有失去主軸，由主角死前回到過去，抽絲剝繭地了解他沒看過的一面，不論是大姊、小弟、哲朋友還是他的老婆，以及他的過去，也解開了他這輩子的糾結點，有些事解不開，理還亂時難以接受，一旦解開則已坦然放下。這絕對不是老套的劇情，這是一個有笑有淚的故事。這是一部值得推薦的好戲，不論是故事結構完整度，還是劇情張力，與演員及編導的實力恰如其分。